美术教案范文汇总（精选17篇）
美术教案范文汇总 篇1
活动目标：
1、学习用不同形状的树叶进行拼图、组合，并能表现出物体的主要形象特征。
2、学习正确的粘贴方法，培养幼儿的动手能力
3、体验创作过程中的乐趣和成功后的自豪。
活动准备：
1、知识准备：事先引导幼儿认识并和家长收集各种不同的树的叶子。
2、物质准备：事先准备几副树叶拼贴画的作品。几种不同形状的树叶、彩笔、画纸、糨糊。背景墙："美丽的秋天"〔有枫树，大雁，向日葵等,麦田等〕
活动过程：
一、欣赏树叶拼贴画，引起幼儿兴趣。
师：今天老师带来了几副画，我们一起来欣赏下。（幼儿欣赏）
这些画有个小秘密，它们是用什么制作成的？（树叶）你们观察的真仔细。是的，这些画是用树叶拼贴而成的，所以叫做树叶拼贴画。
二、教师示范操作，让幼儿了解制作的方法和步骤。
1、师：小朋友捡到了很多树叶，我们也来制作漂亮的树叶拼贴画好吗？看看这些树叶一样吗？（不一样）有什么形状的呢？
师：树叶形状有桃形、卵形、扇形、柳叶形、枣核形、圆形、掌形，……每一片树叶和不同的树叶组合就会有不同的图形……。
2、现在，老师要变一个魔术，看，把这两片树叶放在一起，你们看象什么？（象帆船、小伞等）这么漂亮的树叶拼的图画我们要拿出去展览给别的小朋友，小弟弟，小妹妹看一看，但是会掉下来，你有什么好办法？（幼儿回答：用胶水，用双面胶……）嗯，你们真聪明。我们拼好树叶后，再一片片在树叶后面抹上糨糊，贴在画纸上，再用手轻轻压一压。最后，可以用彩笔添画和装饰，但不能太多，不要涂在树叶上，这样一幅漂亮的树叶拼贴画就好了。
3、教师重新出示一些其他形状的叶子，启发幼儿想象。
师：你们也想来试一试吗？那谁来告诉老师你想用树叶做成什么？
三、介绍树叶拼贴画的方法。
师：小朋友可以先选自己喜欢的树叶，再在纸上拼出图形，图形拼好后，再一片片在树叶后面抹上糨糊，贴在纸上，再用手轻轻压一压。最后，可以用彩笔添画和装饰，但不能太多，不要涂在树叶上，要突出树叶拼图的特点。
四、幼儿操作，教师巡回指导。
1、鼓励幼儿大胆作画，并选用合适的树叶表现物体的主要特征。
2、师提醒小朋友使用浆糊时应注意保持桌子及衣服的清洁。
五、结束贴画，引导幼儿展示作品并互相欣赏。
师：请完成的小朋友，把图画贴在背景墙上，互相看一看，你最喜欢小朋友拼的哪一幅图，你看出来他拼的是什么？把你的发现告诉你的好朋友。
幼儿已有经验：
1、引导幼儿认识树叶的形状并和家长收集各种不同的树的叶子。
（有桃形、卵形、扇形、柳叶形、枣核形、圆形、掌形等）
2、请家长帮助与幼儿共同拼贴树叶画。
美术教案范文汇总 篇2
【教学目标】
1、了解迷彩服的特点与作用，学习制作方法，让学生学会画并剪的方式，让动物们穿上漂亮又具有保护
作用的迷彩服。
2、认识那些穿着很有特色迷彩服的动物，让学生知道穿上这衣服的重要性。通过欣赏与观看教师的演示，
学习基本的制作方法，最后完成自己喜欢的作品。
3、通过学习让大家知道动物是地球上的“居民”，是我们人类的好朋友，如果保护不了他们，就保护不了我们自己，培养学生保护自然，爱护动物的意识。
【教学重点】
学会给动物“穿上”漂亮又具有保护作用的迷彩服，并剪下来。
【教学难点】
用点、线、面等不规则的色彩，给自己喜欢的动物穿上合理的迷彩服。
【教学时间】1课时
【教具准备】
课件、范画、展示栏、双面胶等
【学具准备】
彩色笔(水彩笔或油画棒等) 剪刀
【教学过程】
一、导入:
1、(展示教师穿迷彩服的照片)激发兴趣。
2、 (展示各种兵种的迷彩服照片)了解迷彩服的作用：不同色彩的迷彩服适用于不同的环境这样才能更有效的保护自己,消灭敌人。
3、出示课题《迷彩服》
二、教授新课
1、(出示课件:展示各种动物图片)
以“点” “线” “面” “点、线、面”等为主进行装饰的各种动物图片。 2、制作方法: （1）学生讨论。
（2）教师总结：a、先画出你喜欢的动物外形b、设计迷彩服图案并上色c、沿着动物外形剪下来。 （3）师展示松鼠范画的基本画法。
3、欣赏学生制作迷彩服的作品，拓宽学生思路，激发学生兴趣。
三、学生创作,教师指导
1、提出“动物界迷彩服设计大赛”及大赛要求；画好的作品贴在展示栏上；评出一、二、三名。
2、学生在音乐声中创作，教师巡视并指导。 四、作业展评
四、
1、学生投票产生一、二、三名。
2、学生评价，师总结并评出“最佳评委奖”。
3、颁奖。
五、拓展
1、（欣赏动物图片）看到这么多可爱的动物们，更加激发我们要爱护并保护动物，怎样去做了？最基本从爱护环境做起，保护好它们的家园。我们从现在就开始行动吧！
2、最后（欣赏迷彩的图案在生活中运用的图片），迷彩服的图案在生活中的使用也很广泛，今天大家都学会了设计、制作迷彩服，有兴趣的同学回去后，平时在生活中就可以运用上。
美术教案范文汇总 篇3
教学目标：
1.使学生了解、掌握一些简单的装帧常识和装订方法，并能合理地运用到制作中。
2.使学生能运用各种手法和材料，设计出有个性的新颖的作品。
教学重难点：
装帧留言册。
教学时间：
2课时
教学过程：
第一课时
一、情景导入
先组织学生开一个简单的“毕业Part”，用各种方式表达自己离别的感受和今后的憧憬。在活动中，教师可以指定部分同学做记录，将大家表达的主题分类记下来。
毕业的时刻总是令人难舍难分的。在毕业即将到来的时刻，总有许多感慨、许多祝福，留在同学之间、师生之间。本课以毕业留言为课题的切人点，组织学生自己动手制作有纪念
价值的物品，让学生把老师的教诲、同学的友谊留记在册。这本留言册将锁住同学们童年的记忆，给欢乐的小学时光画上一个圆满的句号。同时，也巧妙地将思想、道德、情感教
育融入到美术活动中来。
二、讲解装帧的历史以及装帧的几种方法
●卷轴装又称卷子装，它是早期的图书装帧形式，与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起。
●旋风装在一素纸长卷上面依次粘贴书页，每页正反两面书写文字，展开长卷可翻页阅读。这种装订特点是外表仍为长卷，里面却是错落有致的书页，实为介于卷轴装和经折装之
间的一种装订形式。
●经折装又叫梵夹装、折子装。将图书长卷按一定宽度左右折叠起来，加上书衣，使之成为可以随时展读的册子。历代刊刻佛经道藏，多采用这种装订形式。古代奏折、书简也常
采用这一形式。
●蝴蝶装将每页书在版心处对折，有文字的一面向里，再将若干折好的书页对齐，粘贴成册。采用这种装订形式，外表与现在的平装书相似，展开阅读时，书页犹如蝴蝶两翼飞舞
，故称为蝴蝶装。蝴蝶装改变了沿袭千年的卷轴形式，适应了雕版印刷的一页一版的特点，是一重大进步。
●包背装将印好的书页版心向外对折，书口向外，然后用纸捻装订成册，再装上书衣，由于全书包上厚纸作皮，不见线眼，故称包背装。
●线装线装书是传世古书籍最常用的装订方式。它与包背装的区别是，不用整幅书页包背，而是前后各用一页书衣，打孔穿线，装订成册。
三、外观设计
四、设计装订方案
先征集老师、学生的“毕业赠言”，从中挑选一些比较好的内容进行主题设计和创作，或者先召集全体同学模拟召开“毕业联欢会”，说一说自己即将毕业的感受和心情，根据自
己的感受或对未来的憧憬进行有创意的设计。
第二课时
五、具体制作
1.组织学生根据发言的主题进行留言册的设计。
在设计初稿时，教师可以提供一些优秀范例供大家参考；提示他们如何将设计意图体现在设计外观上，还可以就地取材，将无生命的材料变成有生命的作品，使留言册看起来更为
丰富、有趣，充分展现每件作品的魅力。
2.根据每个人设计的留言册的外部造型，进行较为合适的内页设计(见书中图解)。内页设计形式多样，要引导学生选择适合自己外观设计的装饰风格，根据主题思想和个人爱好选
择绳、线、钉等材料进行装订，这样才能确保留言册既美观，又实用。
六、评价
1.能否选用合适的纸材，综合运用以前学过的美术知识，设计出一本具有自我收藏意义的留言册。
2.留言册外形设计、封面和内页装饰是否有特色。
3.能否掌握一二种装订方法。
4.同学间能否团结协作，体现团队精神。
七、活动延续(相互留言)
学生制作完毕后，可以继续他们的“毕业Party”，将自己美好的祝福送给同学、老师，并以此献上对母校的依依惜别之情！
美术教案范文汇总 篇4
学习领域：（造型·表现）
课业类型：绘画
教材分析：
本节课是新学期的第一堂课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。
这节课，我是从激趣、观察、探究、评说、描绘、欣赏入手进行教学的，旨在鼓励学生通过游戏找出同学的相貌特点；通过镜子观察自己的相貌特征；通过交流和表演进一步感受人物表情变化规律；通过教师的示范发现自画像的表现手法；通过自我表现体会成功的乐趣。
教学目标：
显性目标：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法，并能在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。
隐性目标：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。
教学重点与难点：
本课的重点和难点在于启发学生观察和捕捉人物形象的主要特点并进行
表现，教学时要注意观察方法的引导，加强学习的交互性。
教学评价：
1，是否对自画像感兴趣？能否表现出自己的形象特点和表情？
2，能否通过镜子观察并说出自己的脸部特征，能比较别人脸部的不同之处。
3，作品的构图是否基本合理？表现是否肯定、自信和流畅，较少或没有反复涂改的现象？
4，能否参与同学间的相互观察和交流，倾听别人对自己相貌特征的描述？是否能向别人介绍自己的画，并发表对别人作品的看法。
教学具准备：教师：大画纸、课件。
学生：小镜子、彩色水笔、油画棒。
课时安排：
一课时
教学过程：
一、游戏导入
游戏“猜猜我是谁？”
课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服……）
儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。
二、发表质疑
1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色……）
2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置……）
3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态……）
4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆……）
5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？
运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。
让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。
三、深入探究
1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型……）
2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）
3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。
通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。
四、感受实践
1，讲解演示作画方法：
请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a。根据脸型勾画轮廓；b。添画头发和五官（抓特点、添表情）；c。上色（可线描）；d。可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）
2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？
3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。（对有能力的学生鼓励他们画出自己的喜、怒、哀、乐的表情）
由学生先找出老师的面部特征，老师再根据学生的提示，画出自画像。通过这样的示范，无疑给学生的描绘提供了“拐杖”，进一步帮助学生将脑中已有的感性认识具象化。
五、巡视指导
1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。
2，让学生避免面面俱到，也就是眉毛、胡子样样都描绘得太细巧，反而增加了难度。
3，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；……—
学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。
进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。
六、欣赏评价
1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。
2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？
3 欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。透过他们的神情，我们仿佛可以看到他们的内心世界。—
互相评价可以促进学生自我认识和自我教育能力的提高。通过欣赏名家名作，增加美术文化含量，提高修养。
七、课后延伸
1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？
2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。
进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。
美术教案范文汇总 篇5
标志设计
教材分析:
标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进行标志的设计。由于学生对标志了解较少,缺乏热情,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感,尽快进入学习状态。这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处,特别是设计是的巧妙构思。这个过程让学生自主分析用自己的知识最大限度的去了解标志,然后用自己学到的知识去设计标志。对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。
教学目标:
1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志,了解标志的意义特点、表现形式。
2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。
教学重点:标志设计的表现形式及方法
教学难点:标志设计的创意
教学过程:
一、导入
㈠ 教师出示“肯德基”标志。(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣)
提问:1、这是什么?
2、看到图形想到什么?
学生思考回答。
教师总结:这个图形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌,我们通常把它
叫做商标,是标志的一种。此外,我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。 ㈡、提问:除我们经常看到的商标外,你还看到或收集到什么标志?
学生参看自己收集的资料思考回答。
总结:交通标志、公益标志、企业标志
二、新授
㈠、了解标志的含义及表现方法
1、提问:夏镇二中学校的标志是什么?有什么含义?
学生思考回答,并解释含义。
总结:夏镇二中学校的标志有一定的含义,那是不是每个标志都有一定的意义呢?
2、请大家仔细观察教师收集的标志(教师挂出标志)然后告诉我
①这是什么标志?
②有什么含义?
③用什么样的表现手法?
学生小组讨论,并回答问题。
3、教师根据学生讨论结果板书。
名称
含义
表现手法
中国联通
综合
(用自己原有的知识探究标志的含义及设计者的巧妙构思,从而触发自己的创作灵感。) ㈡、了解标志的特点
1、让学生观察图例并提问:
①为什么“麦当劳”“肯德基”用我们现在所知的形象而不在上面画鸡腿、汉堡包的形象?
为什么李宁服装品牌上面不画李宁的形象而用拼音字母“L”的变形?
学生思考回答。
②为什么“麦当劳”要把“M”加一变形?李宁牌要把“L”加以变形?你觉得哪一种形象好看?
学生思考回答
③标志的主题和形象之间有什么联系?
学生思考回答
教师根据学生的回答总结板书:标志特点:简洁、优美、有一定的含义
㈢、了解标志设计的方法
这样简明、直观构思巧妙的标志是怎样设计出来的?下面我们一起来做个标志。 本校第六届校园艺术节设计标志。
第一步:构思立意选材
提问:第六届校园艺术节选取什么样的形象?
学生思考回答
总结:可以根据艺术节的节目联想,可以从数字、文字方面考虑
美术教案范文汇总 篇6
一、教学目标：
1.了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱
2.能抓住十二生肖的外形特征，运用剪纸的方法完成作品
3.培养学生发现问题，解决问题的能力
二、教学重点、难点：
教学重点：自悟生肖动物外形的重要性
教学难点：抓住生肖动物的外形特征，剪纸作品生动美观
三、教学准备：
课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、
彩色、纸剪、刀胶棒
范作、生肖乐园的背景图
四、教学过程：
（一）、导入:听十二生肖的歌曲，十二生肖，作为中国特有的民俗文化，在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性
1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画，其他学生在作业上试画
2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？
3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）
4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）
5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
2用剪刀剪下外形，内轮廓可稍做变化，如团花的剪法
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
美术教案范文汇总 篇7
1、体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。
2、尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。
3、欣赏自己和他人的漫画作品，交流不同见解知道漫画艺术与我们生 活紧密关系，能用正确眼光去分析漫画作品。
学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。
抓住特征进行夸张变形。
教师：课件、作画工具、漫画作品等。
学生：漫画的资料、绘画工具、照片等。
一、组织教学
检查学生学习用具的准备，并集中学生的注意力。
二、导入
感受漫画的魅力。出现一些人物的漫画像。
提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？
小结：这些是漫画像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们
三、交流
1、说说你所知道的印象较深的漫画。
2、出示漫画的概念：漫画是卡通的一种，它是一种具有强烈的讽刺性 或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。
3、漫画种类有很多，今天我要学习的是肖像漫画。
四、比较与发现
1、请几个同学上讲台来互相寻找彼此的脸部特点。
2、下面让我们来研究一下肖像漫画。
3、出示的`照片和漫画作比较：
“出示的肖像漫画与照片有何区别？”（鼻子大、头发乱、身体小
因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就
是变形了）
4、夸张与变形是漫画的重要表现手法。
学生欣赏其它漫画肖像。（如：成龙、陈佩斯等）
结论：肖像漫画是强调人物形象特征，甚至加上动作、表情来夸张
表现。
五、教师示范
1、 展示教师漫画
问：这个人物有什么特点？
出示步骤：
步骤1 : 步骤2:
步骤3：
（1） 脸型
（2） 五官
（3） 头发
（4） 身体动作
2、表情
问：“影响表情的因素有哪些？”（五官的变化）
所选表情也是为了突出人物形象特征。
六、布置作业：
对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。
作业要求：幽默夸张，突出个性，表现手法不限。
七、总结展评
1 、学生展示自己的作品,并对自己喜爱的作品风格及独特的表现方法
进行评述。
2、 教师总结,表扬全班学生,激励学生对美术学习的热情。
美术教案范文汇总 篇8
一、教材分析
六年级的电脑美术仍然延续了全套教材的电脑美术课程追求明确特色、简单有效的思路。和前五个年级比较，六年级的电脑美术侧重特色和实用。本册电脑美术追求的是“特色”——用电脑创作版画效果的作品。要想出色地完成本课的目标，了解版画并理解“刀味”是关键。在电脑中表现出“刀味”可以利用“反色处理”，具体的表现方法在教材中已非常清楚地呈现出来。很明显，教材中呈现的方式方法只是工具，最终检验的还是自己的创作。
二、教学思路
采用“感知—体验—探究—实践”的教学策略，即：教学中引导学生欣赏
感知仿版画效果的电脑美术作品。体验电脑“画图”中画图工具和反色处理功能结合使用后，所描绘出仿版画效果的作品。鼓励学生探究，用电脑“画图”表现出具有版画韵味、有趣又富有创意的电脑美术作品，并借助语言表达自己的想法。
三、教学建议
（一）出示作品，引入课题
1. 图片导入：出示一幅版画作品，让有经验的学生简单说一说版画的制作过程。
2. 我们能不能用一种简单、便捷的方法来制作有版画效果的美术作品呢？今天我们就用电脑中的“画图”来解决这个问题。
3. 出示课题，点明学习内容。
（二）欣赏体验，初步感知
1. 欣赏教材中的电脑美术作品。
你喜欢哪些作品？它们之间有什么相同和不同之处？
小结：仿纸版画作品画面色调是以黑白灰为主，仿套色版画可以用多种颜色表现。
2. 体验电脑“画图”中，画图工具和反色功能如何制作版画。
（1）教师示范如何运用反色处理功能。
打开画图工具，点击画图工具中的“图像”找到“反色”。
（2）介绍“画图”工具。
● 橡皮的大小
● 笔刷的大小
● 喷点的大小
（3）学生边学、边尝试，使用反色处理功能来处理勾画的草图。
（三）探究技法，深入感知
1. 欣赏教师准备的电脑美术作品，根据刚才对画图工具、反色处理功能的尝试，想
一想应该用什么画图工具？怎样完成？
2. 教师示范讲解。
3. 欣赏学生作品：看看这些作品给你什么启发？自己打算怎么使用这些工具？
4. 学生做作业，教师巡视辅导。
（四）展示评价，小结拓展
1. 展示讲评
自评：向同学说说你表现的是什么内容，用什么工具来表现画面效果。
互评：欣赏同学作品，说说你的看法。
2. 总结
在制作仿纸版画的作品时尝试把黑白灰的画面变成彩色画面，也别有一番韵味。
3. 拓展延伸
随着科技的进步，电脑中“画图”的界面有所改变，工具也增加了不少，有兴趣的同
学可以多尝试。
四、评价建议
1. 能否用电脑画图的工具，来表现自己的想法。
2. 创意和造型能否做到与众不同。
美术教案范文汇总 篇9
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
目录：
1、远近的奥秘2、 风景写生3、心中的风景 4、会动的剪影 5 、 水墨画—动物 6、 形体切挖 7、我们做乐器 8、宇宙之旅 9、保护文物 10、爱护古建筑 11、 电脑美术 12、中国画和油画
远近的奥秘
课时：2-3 课时
教学目标：
1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。
2、学习、了解平行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活，感受生活中的透视变化。
教学重点：
1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用
教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等
教学过程：
第1节课 感知透视（基础知识）（8.28）
一、引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。
二、发展阶段
1、小结透视现象所产生的规律。
2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论）
3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示范什么是平行透视与成角透视
4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。
三、 课后整理
1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。
2、准备好第二节课的工具材料。
第2-3 节课 体验透视（课堂实践）（9.5）
一、引导阶段
1、检查课前准备
2、回顾透视的基础知识点
二、发展阶段
1、讲解临摹作画的基本过程
（1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；
（2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）；
（3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；
（4）、整理画面。
2、讲评作业
（1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）
（2）、老师统一点评。
三、拓展阶段
可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。
风景写生
课时： 3-4 课时
教学目标：
学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。 巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
教学过程：
（一）引导阶段 （第1 课时）（9.27）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段 （第2-4 课时）（10.11）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
作业点评。
会动的剪影
（设计、应用）
课时：3 课时
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
课前准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第1-2 课时 （10.31）
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
第3 课时（11.12）
美术教案范文汇总 篇10
教学目标：
1、通过欣赏邮票图案独特的构图和色彩，认识邮票这一独特的美术作品。
2、培养学生的创新意识和设计、制作能力。
3、培养学生感受美、体验美、表现美的能力。
教学重难点：
1、设计一张图案简洁、主题突出、色彩鲜艳的精美邮票。
2、引导学生运用各种表现手法创作邮票。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、组织教学：
1、谜语导入，趣味引题
师：听说你们班的同学很聪明，今天我要出个谜语让你们猜一猜？
薄薄一张纸，四边细牙齿，两地朋友要谈心，必须请它当差使。
2、揭示主题（精美的邮票）
师：过去是“一封家书抵万金”，居住在两地的人们通过通信来传递信息。一封信寄往国外，当地的人们看到信就知道是从哪个国家寄来的。为什么？
师小结：同学们都说得很好。邮票是一个国家的名片。现在通讯发达，寄信的人少了，但是，人们还是喜欢邮票，为什么？
师小结：对，邮票有收藏价值又设计的很精美。大家都很喜欢。今天我们就来认识“精美的邮票”。
二、讲授新课。
1、观察、欣赏邮票的特点：
师：邮票美不美？它和一般的画有什么不同？
师小结：同学们观察到邮票上有面值、发行时间、发行地区标记、边上有整齐的齿孔，它们和中间的图案一同构成了邮票的基本要素。
师：邮票的每一个图案，每一个主题都是画出来的吗？
师小结：邮票的主题很丰富，有军事、科学、植物、动物。有的是画的，有的是剪纸。邮票的内容包罗万象，宇宙间的万物都可以记载在小小的邮票上。造型方面，邮票多种多样，有的写实，有的变形。
2、作业：
（1）提出设计要求，小组讨论。
师：看了这么多的邮票，你们想不想设计一张邮票？自己设计的邮票更有情趣。想设计什么主题的？把邮票的各个要素安排在什么位置，用什么字体？画纸是横放还是竖放？
（2）提出作业要求：图案造型生动，形象饱满，主题突出，色彩鲜艳，富于装饰性；文字要精心设计，写艺术字，邮票的各个要素要安排合理。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展示：表扬优秀作业
五、小结：今天大家设计的邮票很精美，内容很丰富，色彩很鲜艳。今天设计的是长方形的邮票，实际邮票的外形还有其他的，同学们要多加关注，用所学的知识设计更多更美的邮票。
美术教案范文汇总 篇11
目标：1、引导幼儿学习在纸上进行印画，培养幼儿对印章画的兴趣，幼教小班美术教案-漂亮的花布。
2、体验美术活动中的美感和快乐感。
准备：1、胡萝卜印章、盘子各36个，红、黄、蓝颜料若干，
2、范画一张，幼儿操作纸人手一份
重难点：怎样使整个图形完整的印在纸上，把握好所蘸颜料的量和印时的力度。
过程:（一）教师导入活动，引起幼儿兴趣
1、“以洋娃娃在哭”引出漂亮的花布（出示范画）
2、引起幼儿兴趣“你们知道这些漂亮的花布是怎么做出来的吗？”
（二）引导幼儿学习印章画，师生共同参与作画
1、教师示范讲解（重点强调所蘸颜料的量和印画的方法、力度）
2、 请个别幼儿选印章进行操作
（三）交代要求，幼儿作画，教师指导
1、让幼儿乘“快乐大转盘”进行印画，提出要求
2、 重点提醒幼儿在蘸颜料时要适度，不要太多或太少，用力、方法到位
3、 注意卫生，强调一个印章印过一种颜料后，不可以再去蘸其它颜色，幼儿教案《幼教小班美术教案-漂亮的花布》。
4、 尽量多印，使画面色彩丰富
（四）总结评价，结束活动
以“洋娃娃口吻”说：“今天我们小朋友为我设计了那么多漂亮的花布，我太高兴了，这些花布我都收下了谢谢你们。
幼教小班美术教案-漂亮的花布
美术教案范文汇总 篇12
教学目标：
1、通过欣赏与感受，了解花瓶的结构与各种不同的造型。
2、掌握花瓶对称特点的折剪方法，能较顺利的剪出造型美观、大小合适的花瓶。
3、对花瓶进行装饰美化，让它的造型更加丰富。
教学重、难点：
主要解决造型的问题，以及左右对称图形的折剪方法。
教学过程：
一、引入新课
1、谜语导入
长长头颈小小口，凸起肚皮爱喝水，
平生最最爱打扮，红花绿叶插满头。
提问：请大家猜一猜，这位爱打扮的朋友是谁？
2、引出《花瓶》
二、学习探究
1、认识花瓶结构
（1）观察花瓶
（2）分析花瓶的外形特点（左右对称）
（3）教师示范
注意事项：要在封口面画，否则会变成两半，瓶耳对折挖空。
2、学习花瓶造型
（1)了解花瓶造型变化
（2）欣赏不同花瓶造型的图片
三、剪花瓶
1、出示课件制作步骤
2、作业要求：做一个造型独特的花瓶，并且给你的花瓶添加一些花纹，让它变得更加漂亮。
3、学生制作
4、作品展评
四、课后拓展
美术教案范文汇总 篇13
教学目标：
1、学会调匀水粉颜料。通过实践，体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。
2、根据吹画后的效果，展开想像，进行添画创作。
3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。
教学重、难点：
1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中，感受色彩变化的美。
2、培养学生动手能力和观察能力。
3、根据吹画的效果巧妙地添画。
教具学具：
水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。
教学过程：
第一课时
一、组织教学：
1、请一位同学和老师一起做游戏：老师有红、黄、蓝三种颜色，两人各滴一种颜色在画纸上，再用吸管吹，让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪，让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程，并且把看到的变化分别在小组里说一说。
2、请两位同学上台，再做一次游戏，把看到的变化经小组讨论后，在班上说一说。
3、教师小结：两种流动的颜色在互相混合、渗透的过程中变幻无穷，今天，我们一起动手试试，看看这种美妙的变化。
4、揭示课题：流动的颜色
二、课堂教学：
1、师示范调颜色：用毛笔蘸水放在调色盘里，再蘸颜料在调色盘里调匀，调到毛笔蘸颜料时，水份饱满且不滴落。
2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法：倾斜画面，直接用嘴吹，用吸管吹，等。
3、师问：除了老师的这些方法之外，大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗？（要求同学在小组里讨论，在作业时应用、尝试。）
4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。
5、教师帮助学生一起总结，示范语句表达形式。
师示范：我用____办法，让____色和____色融合在一起，我看到：____________________________。
三、布置课堂作业：
1、会调匀水粉颜料。
2、用各种方法让颜色互相流动，观察颜色融合时美妙的变化，且把观察到的在小组里进行交流。
3、比一比，哪组的颜色流动方法多？说说观察到色彩有什么变化？
四、学生练习：
学生以小组开展作业游戏，教师进行巡视指导。
五、小结：
各小组展示自己的作品，说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。
第二课时
一、组织教学
学生自主欣赏教材的作品，并讨论交流。
1、小组讨论交流，这些作品是怎样画出来的？（在吹画的基础上进行添画。）
2、这些画和以往的画有什么不一样？（比较抽象）
二、课堂教学：
1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比，自由讨论：找找作业的绘画方法及步骤要点，在讨论交流中明确学习任务。
2、出示教学范图，用欣赏的方式复习构图知识：
①要有主题，有情节。
②画面要饱满、丰富。
三、布置作业：
1、根据上节课的吹画效果，展开想象，进行添画。
2、比一比，谁的画添得巧、添得妙。
四、学生练习：
学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。
五、小结：
学生展示作品，师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。
美术教案范文汇总 篇14
课时：1课时
教学目标：
1.通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2.通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重点：
认识形体的基本特点
教学难点：
学会运用各种形体进行雕塑创作
教学过程：
一.导入阶段：
1.欣赏几何石膏形体
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？
生答：是立体的
2.导入课题：《形体的组合》
二.发展阶段：
1.形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）
生答：略
师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）
几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
自由形体（自然界存在的）
三.拓展阶段：
1.怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3.制作步骤（教师示范）
四.学生作业：
1.作业要求：设计、制作一件立体作品。
2.学生练习，
3.教师巡回辅导。
五.作品展示：
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思：学生初步在学习中体会了形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。
并从活动中体会到乐趣。还应拓展思考：用立体形状还可以创造什么作品。
美术教案范文汇总 篇15
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教学目标：
知识与技能：认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
过程与方法：体验色彩给人的不同感受。
情感态度价值观：激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
①红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）
②蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
①提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
美术教案范文汇总 篇16
一、 教学目标：
1. 知识与技能目标：学生能根据数字的特点进行想象变化与装饰。
2. 过程与方法目标：激发学生的想象力，培养创造美的思维方式。
3. 情感态度价值观：引导学生体会将想象转化为表现的乐趣。
二、 教学重点：
把握数字的特点与学会数字的装饰方法。
三、 教学难点：
如何引导学生根据数字的特点进行想象变化。
四、 教学程序：
1.导入
师生共同律动→课件同时展示跳动的人形数字→教师说：投影上与我们一起律动的是谁？看大家能不能认出来？→组织学生认识数字→教师说数字经过美化之后就会变得很有趣，今天我们就一起来学习《有趣的数字》。
出示课题：有趣的数字
2.新课
（1） 如何使数字变得丰富？
教师说：同学们可以写或画出多少种不同的数字？→组织学生尝试用不同的方法写数字（根据数字的特点进行不同方法的书写）。→教师简单小结：同学们写出了单线的、双线的等等，这么多的数字如何使他们变得美丽？（这一环节的用意让学生进上步认识数字的特征并为想象变化埋下伏笔）
（2） 如何使数字变得有趣和美丽？
教师接着说：我们一起来看看“2”有什么方法变得美丽。→用课件展示数字的各种装饰方法，与学生一起分析：有用花纹装饰、用颜色装饰、改变形状装饰。
教师将各种图片分别发到各小组，组织学生讨论。→请各小组派代表上讲台根据图片汇报讨论结果。（这一环节的用意是要在教学中让学生学会主动学习，主动地发现问题与思考问题，让每一个学生真正参与到课堂教学中来）
（3） 教师演示使数字变得有趣和美丽的过程。
教师说：同学们归纳了很多方法，现在请同学们看看这些方法是如何做出来的。→教师演示花纹装饰的方法：剪纸、贴纸、画图案（点、线装饰或动物花纹迁移）等，→播放《数字谣》，师生共同尝试形状的变化方法：拟人法、联想法，比如教师举例联想法用“0”来问学生“0像什么？”，教师简单画出学生举例的物体，增加学生对变形的认识。
3.作业
（1） 同学们想怎样把数字变得更有趣和美丽？
教师说：刚才老师展示了数字变得有趣和美丽的过程，同学们一起想想：生活中有什么物体像“1”、生活中有什么物体像“2”……等。
将小组分成花纹装饰组、颜色装饰组和形状变化组，让学生自主选择制作方法并自由组合成制作小组，要求学生讨论交流自己的想法并运用桌上的工具材料表现“有趣的数字”，组织学生比一比哪组做的变化多或制作方法多。
（2） 学生想象、表现，教师辅导学生完成作业。
4.评价
（1） 小组代表发言
小组代表说自己小组做了什么或说用了多少种方法、有多少种变化。
（2） 教师点评小结
教师根据学生的作业及评述表达自己的看法。
5. 课堂引申
教师说：我们刚刚学习了数字的变形，其实生活中还有其他许许多多的变化，例如英文字母的变形和文字的变形，只要你们认真地观察，就能发现它们的有趣之处！
6. 评价表的填写
我学会了……，我的作业……，我想对老师说……。
7. 教学后记
本课时旨在开发学生的想象思维，让学生在原有数字的基础上进行变形，创造再创造，利用多种方法构建他们心目中的数字王国，课程中，有些学生的思维较局限，表现的内容单一，以后还需多一些类似的练习！
美术教案范文汇总 篇17
让大家认识我
教学内容：让大家认识我
教学目标：
一、认知：从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，通过形式多样的撕、剪、贴、画等一系列的活动，
二、能力：激发学生学习的意识，充分调动学生动手、动脑、动口能力。
三、情感：增进学生之间、学生和教师之间的交流、了解，增进彼此之间的感情。
教学准备：彩纸、剪刀、胶水
教学重难点：树叶的形状和剪法，激发学生的创作热情。
教学过程：
一、引入新课：
1、设疑引入：请同学们猜一猜，老师请来了谁和大家一起玩游戏，展示大树示范品。
2、鼓励学生积极参与。
二、讲授新课：
1、教师讲解游戏规则：将学生分成若干组。
2、引导学生赏析大自然树木图片,引导学生感知色彩以及树形的美感，培养学生的环保意识，
3、引导学生说一说树木的形状，树叶的形状 、花纹、颜色等。
4、引导学生看看教材上的学生活动图片说一说他们都在干什么，鼓励学生像他们一样参与活动。
5、小组讨论：怎样才能做出漂亮美丽的树叶。
三、学生自己做树叶，教师辅导。
1、重点辅导不会制作的学生。
2、根据自己喜好任意制作树叶，可用不同的方法：剪、贴、撕等。
四、学生剪过后，贴在老师制作的大树上，位置贴法任意不限制。教师可帮助没有主意的学生找准位置。
五、教师小结
今天大家都学到了什么？今天小朋友们表现的都不错，